Le documentaire suppose une intention. Au travers d'une Émission en accès libre et d'une Formation exclusive réservée aux abonnés, découvrez le regard d'une auteure-photographe, Florence At, et bénéficiez de ses conseils pour vous lancer, vous aussi, dans votre documentaire photo. Que le sujet soit à l’autre bout du monde ou le long de la route des vacances, apprenez à passer de l'idée à l'intention documentaire !
Florence At s'est d'abord spécialisée dans le photojournalisme avant d'explorer plus largement la photo documentaire avec le collectif Divergences. Ses projets personnels interrogent l'absence et l'oubli, la façon dont le temps efface. Prix Canon Europe 2018, son travail a été exposé dans de nombreuses institutions, jusqu'au Jeu de Paume. D'une grande générosité, elle partage aussi son regard dans plusieurs ouvrages.
À la frontière entre reportage et documentaire, Florence nous partage le quotidien des soldats d’un des plus importants régiments de France.
Un travail personnel sur cette route rendue obsolète par l’arrivée de l’A20. Une écriture photographique tout en sensibilité, portée par un ressenti nostalgique et lumineux.
Une série où l'écriture graphique guide la narration avec des images qu’on penserait prises en studio mais qui sont des photos de rue.
Comment passer de l'idée à l'intention photographique ? À partir de 3 séries, Florence interroge très concrètement la façon dont elle raconte une histoire en images.
Comment anticiper la logistique et se projeter, tout en gardant la fraîcheur nécessaire pour rester alerte et curieux sur le terrain ? Florence revient sur son travail auprès de la communauté yézidie : la préparation en amont, la juste distance à trouver sur le terrain.
Un documentaire va au-delà de la simple image. Il sous-entend de penser une narration. Prenant appui sur son travail sur la RN20, Florence explique comment passer de quelques images isolées à une série qui tient : choix de focale, cohérence des couleurs, variété des cadrages et rythme du récit.
Comment raconter l'histoire d'une personne dans son intimité et quelle place accorder à la mise en scène ? Dans cette partie, Florence partage son expérience avec Marion : la rencontre, le temps passé ensemble, le contexte, la posture.
La technique au service du sens. Florence détaille ses choix de lumière et de cadre sur le terrain, pour rendre lisible des situations complexes sans jamais perdre le sujet de vue.
Le matériel de Florence, sans détour : le contenu de son barda photographique, ses appareils et objectifs mais aussi tous ses accessoires de terrain, plus inattendus mais indispensables.
Un documentaire de terrain sur la communauté yézidie, entre portraits posés et photos prises sur le vif.
Un travail personnel sur cette route rendue obsolète par l’arrivée de l’A20. Une écriture photographique tout en sensibilité, portée par un ressenti nostalgique et lumineux.
Le portrait documentaire d'une jeune femme sportive et étudiante, pour raconter son histoire.
